HUELGA 29/03/2012

Profesionales del cine y el teatro marchan juntos contra la reforma laboral

 El 98 por ciento del sector audiovisual y de las artes escénicas ha seguido la huelga general, según ha manifestado este jueves en declaraciones a los medios el secretario general de la Unión de Actores, Vicente Cuesta, minutos antes de la concentración que ha tenido lugar en la Plaza del Rey de Madrid, donde se han unido los profesionales del espectáculo para marchar juntos hacia la Plaza del Sol.

  Todos los teatros de la ciudad han cerrado, excepto el Amaya, el Compac Gran Vía y el Arlequín. En cuanto a los rodajes que han parado o en los que hay gente que sigue la huelga han sido 'Tierra de lobos', 'Gran hotel', 'Todo es posible en el bajo', 'La que se avecina', 'El secreto de Puente Viejo', 'Gran reserva', 'Bandolera', 'Imperio', 'Amar en tiempos revueltos', 'Con el culo al aire', 'Aída', 'Luna', 'El barco', 'El ciego de Sevilla' y 'Érase una vez'.

   

En palabras del secretario general de Técnicos Audiovisuales y Cinematográficos del Estado Español (TACE), David Ilundain, todos los rodajes han parado, menos una "unidad raquítica" de la serie de televisión 'Tierra de lobos'.

  

 En líneas generales, el paro ha sido un "éxito rotundo", según ha destacado Cuesta. "Hoy se ha ejercido el derecho de huelga pacífico y mucha gente no la ha ejercido por la presión de las empresas. La violencia, si ha existido, ha sido por parte de la patronal y de la policía, reprimiendo piquetes pacíficos", ha lamentado.

  

 La Coordinadora de Trabajadores y Trabajadoras del Espectáculo (CTE) decidió el pasado lunes por unanimidad secundar la huelga para que actores, guionistas, técnicos y, en general, todos los profesionales del cine y los teatros, marchasen juntos. Aproximadamente 300 personas se han reunido frente a la sede de la Secretaría de Estado de Cultura.

UNIÓN DE LA PROFESIÓN

   Entre las personas congregadas se encontraban los actores Carlos Bardem, Willy Toledo, Alberto San Juan, Adriana Ozores, Marisa Paredes y Aitana Sánchez-Gijón, así como el también director de teatro Andrés Lima, entre otros.

   

 Según ha señalado Sánchez-Gijón en declaraciones a Europa Press, hasta ahora cada sector contaba con su asociación correspondiente, por lo que considera "importante" esta unión. "Como bien se sabe, la unión hace la fuerza", ha dicho. Por ello, celebra que casi el cien por cien de teatros haya parado y que, aunque no haya rodajes de cine, "desgraciadamente", "al menos las series de televisión" sí han hecho huelga.

   

 La actriz ha denunciado que "en este sector se trabaja en precario y enseguida te pueden colocar en una lista negra si faltas a tu puesto, aunque sea por tu derecho a la huelga", por lo que ha calificado de "valentía" la respuesta de los profesionales del sector audiovisual y el teatro.

  

  Además, espera que esta unión sea solo "el principio de un largo camino" porque, según lamenta, "lo que nos espera es duro". "No queda otra que movernos", afirma.

   

 Por su parte, la actriz Marisa Paredes, ha manifestado a Europa Press que el mundo del espectáculo se une cuando "siente que algo absolutamente injusto está ocurriendo y que nuestro Ministerio, o nuestro órgano de protección desaparece de una manera clara". "La cultura es un bien imprescindible en el desarrollo de un país y su libertad, es parte fundamental de la Historia", recalca.

WILLY TOLEDO

   El actor Willy Toledo ha desmentido las noticias que han aparecido en algunos medios de comunicación durante la jornada de este jueves. "No he sido identificado ni detenido por la policía, ni muchísimo menos he entrado en ningún bar destruyendo el mobiliario urbano, ni yo ni los compañeros de piquete con los que he estado esta noche", ha aclarado.

  

  "Asumo siempre la responsabilidad de las acciones en las que tomo parte, jamás me he escondido, con lo cual no lo voy a hacer ahora", ha manifestado el actor. Asimismo, ha negado que haya recibido ningún tipo de identificación o denuncia, pero afirma que sí ha participado en los piquetes, "como millones de trabajadores esta noche".

  

  En este sentido, ha señalado que "la única violencia" que ha podido constatar ha sido "en la Plaza de Santa Ana". "Cuando ha llegado la policía han empezado a cargar con absoluta brutalidad contra gente pacífica", ha lamentado.

LOS VENGADORES

'Los vengadores' cerrarán el Festival de Tribeca

El certamen neoyorquino echará el telón con la cinta que protagonizan Samuel L. Jackson y Scarlett Johansson

Los superhéroes que protagonizan "Los vengadores", un filme producido por los estudios de la editorial de cómics Marvel y Paramount Pictures, cerrarán el próximo 28 de abril la undécima edición del Festival de Tribeca de Nueva York,anunciaron hoy los organizadores del certamen.

"Proyectar en Tribeca es tanto un honor como un regreso a casa para mí, que me crié en Manhattan, y para la película, que terminó su producción aquí", declaró el director del filme, Joss Whedon, en un comunicado, en el que dijo estar "totalmente mentalizado" de clausurar el festival.

La cinta, plagada de estrellas como Samuel L. Jackson, Scarlett Johansson o Robert Downey Jr., echará el telón a un prestigioso festival que comienza el 18 de abril con la proyección de la comedia "The Five-Year Engagement", protagonizada por Jason Segel y Emily Blunt.

A la proyección de "Los vengadores" en la clausura del certamen podrán acudir "héroes de todos los días" como policías, bomberos, personal sanitario o militares, añadieron los organizadores de Tribeca, que buscan "honrar el espíritu" de un festival que nació con la intención de revitalizar el sur de Manhattan tras los atentados terroristas del 11 de septiembre de 2001.

"Todos conocemos y amamos a nuestros icónicos superhéroes, pero lo que cuenta de verdad son nuestros héroes de la vida real, que salvan el mundo cada día al hacerlo un lugar mejor para todos nosotros", dijo por su parte el productor de los estudios Marvel, Kevin Feige.

La película está basada en el cómic "Los vengadores" publicado por Marvel en 1963, cuando se reunió a los personajes más populares de la editorial para combatir a un enemigo común que pone en peligro la seguridad del planeta.

En el filme, Samuel L. Jackson encarna a Nick Fury, Scarlett Johansson es la Viuda Negra, Chris Hemsworth hace de Thor, Chris Evans es el Capitán América y Robert Downey Jr. repite como Iron Man, mientras que Jeremy Renner se viste de Hawkeye y Mark Ruffalo sustituye a Edward Norton como Hulk.

"'Los vengadores' de Marvel es un emocionante viaje que transporta totalmente a las audiencias", dijo en ese mismo comunicado la cofundadora del festival, Jane Rosenthal, quien calificó el filme como "la forma perfecta" de clausurar la undécima edición del certamen.

                                                                                                                             

                                                                                                                                FARODEVIGO.ES

Paramount Channel

'Peliculeros: ha llegado vuestro canal'. 

Con esta frase arrancaba ayer la presentación oficial de Paramount Channel, el canal de televisión dedicado al cine que comienza su emisión este viernes 30 de marzo con el estreno de uno de los mayores éxitos de la historia del cine, 'El Padrino', a las 22.00 horas.

 Una gran noticia para los amantes del mundo del cine, que dispondrán de una oferta de más de 600 títulos al año a través de nueve géneros diferentes: acción, familiar, comedia, romance, películas premiadas, drama, crimen-misterio, ciencia ficción-fantasía y terror, con joyas como 'American Beauty', 'Desayuno con diamantes', 'I.A. Inteligencia Artificial', 'Atracción fatal' y 'Elisabethtown'. 

Detrás de este proyecto se encuentra Vocento, el grupo de comunicación multimedia líder en España, y la compañía de entretenimiento estadounidense Viacom International Media Networks (VIMN), que ha optado por España para lanzar en primicia mundial «el canal imprescindible para los amantes del cine», en lo que ha definido como «una apuesta de futuro y una muestra de confianza hacia un mercado clave como es España, un país que creemos saldrá reforzado de la crisis», coincidieron en señalar su presidente y CEO, Robert Bakish, y el vicepresidente ejecutivo, Antonio Campo Dall' Orto, durante la animada presentación ayer en Madrid.

Películas a todas horas

El canal, gratuito y con emisión las 24 horas, se podrá sintonizar en la misma frecuencia que ocupaba La 10. 

Emitirá once películas diarias, con más de 50 estrenos al mes entre las producciones de Paramount, otros estudios norteamericanos -como Tripictures y Universal- y lo mejor del cine español y europeo. 

Se complementará además con ciclos temáticos y producciones propias como contenidos exclusivos, rodajes, noticias, anécdotas y entrevistas. Los contenidos más destacados se emitirán en prime time (22.00 horas) y se repetirán al día siguiente al mediodía.

La franja nocturna estará enfocada a la emisión de películas de producción española y de cine independiente. Entre las producciones nacionales, títulos como 'Isi Disi: Amor a lo bestia', 'Cómo ser infeliz y disfrutarlo' o '7 días de enero', protagonizada por Javier Bardem.

Cada día de la semana estará enfocado a una temática diferente. Así, los martes estarán dedicados a las grandes estrellas, como Audrey Hepburn, John Wayne, Robert de Niro, Harrison Ford, Tom Cruise, Warren Beaty o Sharon Stone. Los viernes será el turno de las grandes superproducciones, con especial atención a grandes trilogías y sagas como 'El Padrino', 'Aterriza como puedas', 'Star Trek' o 'Viernes 13'. 

Durante el fin de semana -que acogerá los grandes estrenos a las diez de la noche- la programación estrella será el cine para reunir a toda la familia, incluidos los más pequeños con películas como 'El espantatiburones', 'Spy Kids 3' o 'Descubriendo nunca jamás'.

La oferta seleccionada del centenario catálogo de Paramount Pictures, fundada en 1912, abarca desde clásicos como 'Desayuno con diamantes', 'Valor de ley' o 'Todos los hombres del presidente', pasando por las oscarizadas 'La vida es bella' o 'Lawrence de Arabia', acción y tipos duros con 'Snatch, cerdos y diamantes', corrupción en 'Pozos de ambición' y comedias románticas como 'El club de las primeras esposas' o 'Persiguiendo a Amy'.

También habrá cintas de ciencia ficción y guiños al cine de terror. El domingo 1 de abril, por ejemplo, se estrenará 'Inocentada sangrienta y, el viernes 13 de abril, la segunda entrega de la inquietante 'Viernes 13'.

Además, la cadena ha preparado una programación especial con motivo de la Semana Santa con clásicos para toda la familia como 'Los diez mandamientos'.

TITANIC

"TITANIC" resucita 15 años después en 3D

Tras convertirse hace quince años en un fenómeno mundial, la película "Titanic" volverá el 6 de abril a los cines de todo el mundo en versión 3D, coincidiendo con el centenario del hundimiento del mítico transatlántico.
La historia de amor prohibido de sus protagonistas y la espectacular recreación del célebre accidente marítimo convirtieron "Titanic" en 1997 en la película más taquillera de todos los tiempos.

Su director, James Cameron, ha querido ahora resucitar en tres dimensiones la película ganadora de once Óscares protagonizada por Kate Winslet y Leonardo Di Caprio, coincidiendo con el centenario del hundimiento del R.M.S Titanic, que se produjo el 15 de abril de 1912.

"Siempre he sentido que 'Titanic' pertenece a la gran pantalla y su conversión en 3D es la forma para volverla a estrenar en cines y evocar la vida del barco con una mayor fuerza emocional", explica el director estadounidense.

El reestreno de la versión en tres dimensiones de la taquillera cinta reunió en el impresionante auditorio Royal Albert Hall de Londres, con capacidad para 8.000 personas, a la mayor parte del equipo, a excepción de Di Caprio, que se encuentra en pleno rodaje de un nuevo proyecto.

Centenares de fans, la mayoría muy jóvenes, se congregaron alrededor de una gigantesca alfombra roja decorada con antorchas por la que desfiló Kate Winslet, la gran estrella de la noche, con un escotado vestido negro largo con mangas plateadas de pedrería de Jenny Packham.

La actriz, que al llegar abrazó cariñosamente al director James Cameron, reconoció entre risas que le resulta "extraño" verse en tres dimensiones, especialmente en las escenas que aparece desnuda.

"Aunque siempre fue bonita y maravillosa, en 3D es incluso más épica de lo que era", explicó a Efe la actriz de 37 años, que considera "una gran idea" que toda una generación más joven pueda ver en cine la película que la consagró.

En 1997 Winslet era una actriz prometedora pero bastante desconocida que gracias a "Titanic" se convirtió rápidamente en una estrella del cine con seis nominaciones a los Óscar y una estatuilla por "The Reader".

Por su parte, James Cameron tampoco se quiso perder hoy el estreno en Londres tras su hazaña del pasado domingo, cuando consiguió llegar en un minisubmarino a la fosa de las Marianas, el punto más profundo del océano.

El director, que calificó de "surrealista" pasar en tan poco tiempo de las profundidades a una alfombra roja, reveló a Efe que desde que hizo unas pruebas en 2005 estaba convencido de que la película tenía que ser adaptada a tres dimensiones, aunque tenía que esperar al momento adecuado.

"No hay mejor momento que cuando se cumple el centenario del hundimiento del Titanic", explicó.

Cameron, que asegura que hubiera rodado la película en tres dimensiones si en aquella época hubiera tenido la oportunidad, está considerado uno de los pioneros de esta técnica, en la que rodó la serie documental "Ghosts of the Abyss" (Misterios del Titanic) en 2001.

Además, el 3D de su película "Avatar" le ayudó a superar a su anterior trabajo y a convertirse en la cinta más taquillera de la historia del cine.

La nueva versión de la película de más de tres horas de duración utiliza esta nueva tecnología para hacer resaltar, a través de la profundidad, sobre todo los momentos de más dramatismo, como cuando el gigantesco transatlántico comienza su hundimiento, que causó la muerte de 1500 personas.

Sin embargo, este estreno, que pretende volver a arrastrar a las salas del cine a los que ya la vieron en su momento y a los que por edad nunca la han podido disfrutar en la gran pantalla, puede decepcionar, ya que no llega al nivel de sofisticación de las películas rodadas originalmente en ese formato.

Aun así, el esfuerzo técnico es impresionante y la de "Titanic" se trata de la mayor conversión hecha hasta hora con la manipulación de 295.000 fotogramas, un trabajo de 60 semanas que ha costado 18 millones de dólares (13,5 millones de euros) y en el que han estado implicadas 300 personas.

El estreno coincide con otros actos de conmemoración del centenario del hundimiento, como el estreno de una serie en la televisión británica de cuatro episodios y la inauguración de un parque temático en Belfast (Irlanda del Norte) donde se construyó la emblemática aunque trágica embarcación.

CASABLANCA

´Casablanca´ cumple 70 años haciendo historia en el cine

 

“Casablanca”, película dirigida por Michael Curtiz, festeja este año su 70 aniversario haciendo historia en el cine, y convertida en todo un ícono de la cultura popular.

Protagonizada por Ingrid Bergman y Humphrey Bogart en 1942, “Casablanca” es por excelencia una cinta romántica en medio de un escenario de guerra, lo que le valió varios premios Oscar incluyendo a Mejor Película.

La crítica alabó las actuaciones carismáticas de Bogart y Bergman y la química entre ellos, así como la profundidad de las caracterizaciones, la intensidad de la dirección, el ingenio del guion y el impacto emocional de la obra en su conjunto.

“Casablanca” fue concebida como una película bélica para alimentar el patriotismo estadounidense en plena Segunda Guerra Mundial y en la que su personaje principal (Bogart) pasa de no querer inmiscuirse en el conflicto desde Casablanca, en Marruecos, a renunciar a su amor por el bien de la lucha contra el fascismo.

Como se recuerda, el desarrollo de la cinta se centra en el conflicto de Rick entre el amor y la virtud: él deberá escoger entre su amada Ilsa o hacer lo correcto. Su dilema es ayudarla o no a escapar de Casablanca junto a su esposo, uno de los líderes de la resistencia, para que éste pueda continuar su lucha contra los nazis.

Con motivo de su aniversario, Warner Bros lanzó al mercado una edición especial y limitada de "Casablanca" en Blu-ray y DVD en la que, además del largometraje, se pueden ver dos documentales inéditos, "Casablanca: An unlikely Classic" y "Michael Curtiz: The greatest director you never heard of".

Sin embargo, los actos conmemorativos por las siete décadas de esta cinta comenzaron en febrero con la proyección del filme en el teatro Warner del Museo Nacional de Historia Americana de Washington y continuaron con una jornada de proyecciones en diferentes ciudades de EE.UU. el pasado 21 de marzo.

LOS CUENTOS DE HADAS

El cine y la televisión recuperan los cuentos de hadas

 

Tres películas (una desde hoy) tienen a Blancanieves como personaje principal.Las series de televisión 'Érase una vez' y 'Grimm' toman los cuentos como protagonistas.

 

Espejito, espejito mágico, dime: ¿qué tiene el personaje de Blancanieves para volver con tanta fuerza a las pantallas?
 
Tres películas basadas en el personaje de los Grimm, tres, se acercan. Hoy se estrena Blancanieves (Mirror, mirror), una obra juguetona, con humor, aventura y trasformación personal: la transformación de Blancanieves, que pasa de indefensa criatura a jovencita con voluntad y criterio. Además de tener enanitos a su alrededor y un príncipe hermoso que la quiere. Dirige la función, para niños y mayores, Tarsen Singh -de la que no hay que perderse The fall, su gran obra hasta el momento-, con su magia habitual para la imagen.

Más tarde, para junio, llegará, también de Hollywood, Blancanieves y el cazador. De esta última aproximación al cuento de los Grimm se sabe que apuesta más por la épica guerrera y mágica -versión El señor de los anillos- que por el guiño cómplice e irónico de la anterior.

La tercera Blancanieves en discordia tiene mucho menos presupuesto que cualquiera de las dos anteriores para catering. Se llama también Blancanieves. Maribel Verdú es la bruja mala, y dirige la función Pablo Berger, que ha rodado una película en blanco y negro, y muda.

En la tele coinciden ahora mismo la serie Érase una vez... (AXN), donde el personaje central es la hija de Blancanieves y el príncipe Encantador; ella que tiene que salvar al mundo de los hermanos Grimm, atrapado en nuestro tiempo, de la maldición de la bruja. Y también, en la televisión americana, y también en España Grimm (Calle 13), una serie donde la intriga policial se une al maravilloso mundo de los cuentos. Un mundo donde Blancanieves y todos los demás personajes de Grimm son sospechosos, hasta que se demuestre lo contrario.

Inflación de Blancanieves, de hadas, de cuentos, pues. El zombi no ha muerto -la próxima semana llega REC 3- ni el vampiro tampoco, dos de las metáforas más jugosas para estos tiempos revueltos. Pero su hegemonía se ve amenazada por la renovada fuerza de la magia de los cuentos.

¿Qué ofrece Blancanieves en estos grises y desesperanzados tiempos que no encontramos en los monstruos clásicos, los que han mandado en las pantallas hasta ahora?

Blancanieves, el cuento de Blancanieves, se puede entender como una lucha entre la juventud (Blancanieves) y la vejez. O mejor, la veteranía encallecida (la reina bruja) que ve el final de su tiempo. O sea, sana inocencia contra experiencia enquistada: un tema de plena actualidad que quizá esté en el corazón de la metáfora que impulsa el renovado éxito del cuento. Porque, como se ha dicho hasta la saciedad, los relatos nunca son inocentes, y menos los relatos para el cine basados en los cuentos.

También puede entenderse el retorno de Blancanieves como la plasmación del miedo a envejecer, especialmente en una mujer madura (otra vez la bruja). La preeminencia de bellas actrices que empiezan a ser veteranas -Julia Roberts y Charlize Theron- en estas Blancanieves que llegan abunda en esta explicación conspiratoria que hace del espejo mágico un simple espejo que dice una obviedad: envejecemos.

Pero uno, de entre todas, prefiere la explicación de los cuentos más optimista, aquella que habla directamente de esperanza. Por eso se llaman, en conjunto, cuentos de hadas: porque el hada es la garantía de que siempre hay esperanza, aunque sea remota y, en realidad, mentira. Y es que la magia, además de ser una arma arrojadiza (en manos de Harry Potter), es una promesa.

Blancanieves, y su triunfo tan repetido estos días en las pantallas, es quizá el reconocimiento de que la esperanza es lo último que debemos perder, y por eso nos gusta la magia.
                                              Periódico La Vanguardia

EL CINE Y LA COMIDA

Almodóvar ya tiene tapa

 

¿Qué lleva este gazpacho? Hace 24 años el director manchego nos enseñó que el truco estaba en mezclarlo bien. Ahora el cocinero Raül Balam Ruscalleda ha creado un menú en su honor. Le pedimos que nos enseñe a cocinarlo. 

 

                                  

"Siempre he admirado el trabajo de Pedro Almodóvar, he crecido con sus películas", nos cuenta Raül Balam, chef del restaurante con 1 Sol Repsol Moments (Barcelona) y responsable de que el director de La piel que habito tenga su propia tapa.

 "La gastronomía siempre está muy presente en sus películas –sigue Balam, que presentó el plato en la pasada edición de San Sebastián Gastronómika (2011)–. Desde el gazpacho de Mujeres al borde de un ataque de nervios, el pisto, al café amargo, las rosquillas… siempre hay referencias en las que el director enfatiza la cocina tradicional manchega".

"Yo tenía en el subconsciente estos platos, por lo que un día pensando en una nueva temática para nuestro micro menú de aperitivo –que cambiamos cada mes– me asaltó la de la gastronomía en las películas, y decidí empezar por las de Pedro”, afirma Raül Balam, que elaboró esta degustación compuesta por cinco platos inspirados en la filmografía de Almodóvar. Así surgieron el gazpacho al borde de un ataque de nervios o el atillo de pisto manchego (Átame). 

No es ésta la primera vez que una personalidad del mundo de la cultura es homenajeada gastronómicamente. El restaurante con 3 Soles Repsol Sant Pau,Carme Ruscalleda (madre de Raül Balam), dedicó en su momento aperitivos a Serrat, Joaquín Sabina o Lolita Flores. de

¿Te atreves a cocinar alguno de los platos almodovarianos creados por Raül Balam? Por si acaso, te dejamos aquí las recetas. Pero, por favor, no lo hagas como Carmen Maura en Mujeres al borde… y deja a un lado la dormidina.

GAZPACHO AL BORDE DE UN ATAQUE DE NERVIOS

El helado de gazpacho
2 kilos de tomates
100 gr. de pepino
100 gr. de cebolla
100 gr. de pimiento verde
8 gr. de ajo
6 gr. de gel espesa
250 gr. pan
300 gr. de aceite de oliva
80 gr. de vinagre de jerez
10 gr. de sal.
1. Triturar en la Thermomix, los tomates, el pepino, la cebolla, el pimiento, el ajo.
2. Pasar por colador fino.
3. Triturar otra vez por la Thermomix con el pan, el aceite, el gel espesa y el vinagre.
4. Verificar el aliño y turbinar. Rellenar directamente los vasos de servicio y presentación.
La cápsula blanca y roja : de daikon:
Cortar el daikon en bastoncitos de 1,5 cm x 0,5 cm
Tornear para darles una forma de cápsula
El baño rojo:
1. Cortar 180g de pimiento rojo a brunoise, sin pelar, y saltearlos con un hilo de aceite con 180g de pimiento de piquillo a juliana (limpio de semillas), salpimentar.
2. Triturar muy fino en la thermomix con 100g de agua mineral y colar.
3. Por cada 100g de puré de pimiento añadir 4g de gelatina vegetal, arrancar hervor durante 1 minuto.
4. Bañar las cápsulas en el baño, sólo la mitad y reservar en frío.
La gragea azul : de pepino
Cortar la carne del pepino sin las semillas en laminas de 0,3 cm de grosor y con un corta masa de 0,5 cm, cortar las pastillas.
A cada pastilla, marcar en el centro un corte “en cuña” simulando una gragea.
El baño azul
250 gr de agua mineral.
5 gr de sal.
12 gr de gelatina vegetal.
30 gotas de colorante de bombonería azul.
1. Arrancar hervor a: el agua, la sal y la gelatina vegetal. Apartar del fuego y añadir el colorante.
2. Pinchar cada gragea de pepino en palillos, y bañarlas en la solución anterior a 65º. Reservar en frío.
La pastilla verde : de pera
Cortar rodajas de pera de 0,4 cm de grosor y crear las pastillas con un corta-pasta de 0,7cm.
El baño verde:
250 gr de agua mineral.
5 gr de sal.
12 gr de gel espesa.
30 gotas de colorante de bombonería verde.
1. Arrancar hervor a: el agua, la sal y la gelatina. Apartar del fuego y añadir
el colorante.
2. Pinchar cada pastilla de pera en palillos, y bañarlas en la solución anterior a 65º. Reservar en frío.
Presentación y servicio:
Sacar los vasos del congelador unos minutos antes de servir para que esté a temperatura ideal para la degustación (reservar en nevera para que el shock de temperatura no sea demasiado brusco).
A la entrega del vaso, colocar encima las 3 pastillas.

LA PIEL QUE HABITO

 La piel
1. Hervir durante 2 horas, en agua mineral y sal, piel de cerdo “escrupulosamente limpia”.
2. Escurrir, triturar y colar.
3. Extender la pasta “caliente y muy fina” sobre silpad, tapar con otra lámina de silpad y dejar enfriar “ambiente” para poder cortar 4 cm x 4 cm.
4. Secar en el horno a 160º, entre los 2 silpad, durante 6 minutos.
5. Aplicar a la cara menos lisa, de la lámina de piel obtenida, una pincelada de yema de huevo (rebajada con un 10% de agua) y pegar a cada lámina 15 almendras granillas pre-tostadas + sal + pimienta negra.
6. Hornear de nuevo a 160º, con silpad encima, durante 8 minutos. Reservar en caja adecuada.
Las puntadas “cirujanas”
Pasta de regaliz.
Presentación y servicio
Justo al momento del pase, dibujar las puntadas “cirujanas” sobre la piel lisa, con la pasta de regaliz y la ayuda de la punta de una puntilla.

LA FLOR DE MI SECRETO

La flor de calabacín
Flores de calabacín “macho”. Reservar.
La tortilla de calamares y pimiento 
50 gr de calamares cortados en brunoise.
50 gr de pimiento verde sin piel cortados en brunoise.
2 huevos ecologicos de calidad 0.
10 gr de aceite de oliva.
Sal y pimienta.
1. En una sartén antiadherente saltear el pimiento unos 3 minutos a a fuego vivo con un poco de sal y pimienta blanca y añadir el calamar, seguir salteando 2 minutos más y afinar el punto de sal y pimienta.
2. Batir los huevos, con una pizca de sal y realizar la tortilla “al punto”.
3. Una vez fría la tortilla, cortar a trozos de unos 14 gr. y reservar.
El aliño de café 
100 gr de café “exprés”.
10 gr de cacao en polvo.
0,1 gr de cayena.
2 gr de gel espesa.
2 “vueltas” de molinillo de pimienta negra.
1. Mezclar los ingredientes y reservar en biberón.
La costra de la flor 
50 gr. de harina de trigo.
50 gr. de harina de maiz.
0,1 bicarbonato.
120 gr. de agua mineral “helada”.
Sal y pimienta.
+ 2 cubitos de hielo.
1. Mezclar todos los ingredientes y reservar la mezcla en frío.
Presentación y servicio 
1. Rellenar la flor con el taco de tortilla, pasar por harina de trigo tamizada, y bañar por la mezcla fría. Freír directamente en aceite de oliva a 180º. Secar sobre papel de cocina.
2. Presentar caliente con un punto de aliño de café, al final de la flor, para que el amargo sea el último bocado.

ÁTAME

(Atillo de pisto manchego)
El pisto
300 gr. de tomate rallado sin pepitas.
70 gr. de cebolla picada en brunoise.
60 gr. de pimiento verde “      “.
60 gr. de pimiento rojo    “      “.
70 gr. de berengena        “      “.
70 gr. de calabacín       “        “.
150 gr. de patata cortada a dados de 0,5 x 0,5.
Aceite de oliva extra vírgen.
Sal y pimienta.
Láminas finas de nabo daikon.
1. En sartén sofreir la cebolla, lentamente hasta dorarla. Añadir el tomare rallado y continuar el sofrito muy cocido y confitado. (Salpimentar).
2. A parte en otra sartén sofreÍr “al punto” los pimientos, salpimentar y reservar.
3. Proceder a sofreir por separado, “salpimentado y al punto” la berengena y el calabacín.
4. Mezclar todos los ingredientes sofritos, afinar de sazón y reservar.
5. Freír “al punto” los dados de patata, salar y reservar.
 Las láminas del atillo
Escaldar, sólo 20 segundos láminas finas de nabo daikon, refrescar y cortar a rectángulos de 7 x. 4 cm. Reservar.
Los huevos fritos
Freír “al punto” en aceite de oliva, huevos de codorniz. Reservar.
Montaje del atillo
En el centro de una lámina de daikon, colocar 5 gr. de pisto + 7 dados de patata + el huevo frito, envolver sobre sí mismo y atar con dos tiras de ciboulette escaldado.
Presentación y servicio:
Calentar el atillo solo 1 minuto a 190º y servir sobre cuchara de aperitivo.

QUÉ HE HECHO YO PARA MERECER ESTO 

El caldo de jamón
1 kilo de huesos de jamón (del tuétano a trozos, sin partes rancias).
75 gr. de cebolla (sofrita).
25 gr. de tomate (confitado).
100 gr. puerro (juliana).
500 gr. zanahoria (juliana).
50 gr. apio (juliana).
4 litros de agua.
40g de sal.
1. Blanquear los huesos, retirar los tuétanos y dorarlos en el horno a 190º durante 7 minutos.
2. En la olla amplia, poner el tomate confitado, la cebolla sofrita, el agua mineral y los huesos dorados. Arrancar hervor y espumar.
3. Añadir el resto de verduras, la sal y dejar cocer durante 1 hora. Colar, limpira de grasa y reservar.
El “bate”
150 gr de harina de trigo de media fuerza.
150 gr de harina de trigo de fuerza.
4,5 gr de levadura fresca.
6 gr de sal.
150 gr de agua mineral.
30 gr de leche entera.
10 gr de aceite de oliva virgen extra.
1. En un bol amplio mezclar muy bien, las harinas con la levadura.
2. Añadir el resto de los ingredientes y amasar durante 5 minutos.
3. Dejar reposar la masa, protegida con un trapo húmedo, en un espacio a 26º,  durante 1 hora.
4. Extender la masa sobre un silpad, a bandas de un ancho de 8 cm por 0,2 de altura.
5. Cortar los “bates” ( de 8 cm. x de 0,5 cm)  y aplicar con pincel un poco de aceite de oliva.

6. Hornear a 210º durante 7 minutos. Reservar fríos en caja adecuda.

Presentación y servico:
Servir  50 gr.  del caldo de jamón caliente en la tacita elegida.
Enrollar 2 gr. de jamón Joselito en el “bate” crujiente, y colocarlo sobre la taza (sin mojarlo).

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Jornadas de cine para celebrar el Día del Síndrome de Down

 

Pablo Pineda (Málaga, 1975) es quizá uno de los mejores ejemplos para todos los afectados que, al igual que él, padecen Síndrome de Down. Puede presumir de ser el primer titulado universitario -hizo magisterio- con esta afección en Europa y un auténtico triunfador que se coronó hace tres años, cuando ganó en San Sebastián la Concha de Plata al mejor actor. En el Festival de cine de la capital guipuzcoana recibió el premio por el filme 'Yo también'. Tenaz y con muy pocos ejemplos, ahora recorre España para romper barreras y contar su experiencia personal. Porque convivir con el Down no le ha supuesto barrera alguna, mañana viernes a las 20.00, ofrecerá una conferencia en la Casa de Cultura Ignacio Aldecoa. 

 

Ayer, el gran día 

 

Ayer se celebró el Día Mundial del Síndrome de Down, muy festejado por la asociación Down Araba-Isabel Orbe, que también ha organizado la conferencia de Pablo Pineda, pero que ayer propuso una atractiva actividad para entrar en calor. En los cines Florida se estrenó la película 'Viene una chica', del leonés Chema Sarmiento y protagonizada por actores afectados por esta enfermedad.

 

LA PASIÓN DE CRISTO

Esta obra de Mel Gibson refleja con la máxima dureza posible el final de la vida de Jesús de Nazaret. Fue prohibida en varios países y muy criticada aunque tuvo una taquilla muy alta. No es la película que deseemos ver un día por la tarde pero todos en estas fechas de Semana Santa todos la hemos visto. 

ES DURA PERO ES LA MÁS REAL

La Generalitat y el sector llegan a acuerdo para desplegar la Ley del Cine

Félix Riera ha explicado que ya se ha pasado del uno al cinco por ciento de películas dobladas

 El director del Institut Català de les Indústries Culturals (ICEC), Félix Riera, ha anunciado hoy, en el Parlament, que ya hay un "acuerdo marco" con el sector cinematográfico para desarrollar en los próximos meses el reglamento de la Ley del Cine, aprobada en la anterior legislatura.

En su comparecencia ante la comisión de Cultura y Lengua, Riera ha indicado que en el plazo de dos o tres semanas el conseller del ramo, Ferran Mascarell, explicitará cuál es el acuerdo al que se ha llegado con distribuidores, productores, exhibidores, el Institut Català de Finances (ICF) o TV3.

A pesar de que no ha querido detallar sus puntos, ha indicado que el acuerdo es "muy importante, porque integra a todo el sector", y lo ha calificado de "sólido" por la participación de todos los actores implicados.

Respecto del reglamento de esta ley, ha indicado que la idea es ir desarrollándolo por "partes", mientras que sobre las sanciones que prevé por el doblaje ha dicho que en los últimos meses ya se ha pasado de un 1 por ciento de películas dobladas a un 5 por ciento y, "aunque se esté lejos del 50 por ciento que prevé la ley, es ya un salto importante de cuatro puntos".

Por otra parte, ha reconocido que en este ámbito hay una "interdependencia muy importante con las políticas que se hacen en Madrid en materia audiovisual" y ha llegado a aseverar que "todo lo que reste en Madrid restará en Catalunya".

 

ENTREVISTA

Juan Diego Botto: "En el cine español estamos llegando tarde a Internet"

El actor apuesta por una "inmensa oferta cinematográfica en la red"

Juan Diego Botto lleva la interpretación en la sangre. Debutó con sólo 8 años y desde entonces no ha dejado de trabajar en el teatro y el cine, incluso dirigiendo sus propios proyectos. Nunca ha ganado un Goya, pero sí el Fotogramas de Plata por su papel en la obra Hamlety, con El Greco, el premio al mejor actor en el Festival Internacional de El Cairo. 

Sus últimas apariciones en la gran pantalla son Dictado, presentada en la Berlinale, ySilencio en la nieve, un thriller en el corazón de la División Azul. Este argentino de 36 años, hijo de la actriz y profesora Cristina Rota, es uno de los actores más comprometidos con la situación política y social del país, que analiza en esta entrevista.

El nuevo Gobierno ha anunciado recortes en cultura, ¿cómo afectarán a la industria cinematográfica?Todavía es un misterio la cuantía de los recortes, pero evidentemente la repercusión es que se harán menos películas y habrá más desempleo en el sector audiovisual.

Más recortes, esta vez en educación. Valencia ha sido el punto de partida de unas protestas que has apoyado...Estamos viendo una violenta campaña de recortes que continúan en la misma senda del ejecutivo anterior. La juventud en Valencia ha recibido un trato escandaloso y eso ha provocado una reacción en cadena. ¿Que esto vaya a continuar? Dependerá de la estructura de la que sean capaces de dotarse los estudiantes y del apoyo social que reciban.

Les has apoyado desde Twitter. ¿Apuestas por esta red social?Sí, es un elemento nuevo. Su mérito está en la interlocución directa con los ciudadanos. Sirve para difundir todo tipo de pensamientos, desde la convocatoria de movilizaciones políticas, hasta la difusión de eventos culturales.

La red fue protagonista en la gala de los Goya. El presidente de la Academia dejó clara su postura, ¿cuál es la tuya?Yo no diría que sea una guerra entre unos u otros. Internet no es una cuestión de futuro, sino de presente. Hay toda una generación acostumbrada a ver cine en la web. Creo que en el cine estamos llegando tarde a Internet, hay que modificar las formas de exhibición y recuperación económica para sacarle partido.

¿Entonces?Yo abogo por la subsistencia, en eso tiene razón Enrique González Macho, porque tal y como está estructurada la industria, Internet no supone una entrada de dinero suficiente. Se tiene que apostar por una inmensa oferta cinematográfica en la red.

Después de Silencio en la nieve, ¿en qué nuevos proyectos trabajas?He terminado de escribir una obra de teatro, que trata sobre la relación de una madre y su hija. Y, si todo va bien, en verano empezaré a rodar un proyecto que tengo pendiente en Argentina.

¿Cómo valoras la acogida de Dictado en la Berlinale?Hacía siete u ocho años que no había una película española en Berlín, y eso es un inmenso logro. Era la primera vez que la veíamos con público y la verdad es que fue muy bonito.

Volviendo atrás en el tiempo, ¿las heridas de la Guerra Civil nunca se cerraron?Lo que más me preocupa es la indefensión a la que están sometidas las víctimas. Si no es Garzón competente, ¿quién se va a encargar de ellas? Inhabilitar a un juez por algo que es interpretable me parece un ataque a uno de los pilares del estado de derecho.  

Fallece Tonino Guerra, el guionista de la época de oro del cine italiano 

El escritor y poeta italiano Tonino Guerra, autor de numerosos guiones cinematográficos llevados a la pantalla por directores como Federico Fellini, Michelangelo Antonioni y Luchino Visconti, ha fallecido en Rimini (centro de Italia) a los 92 años.

El cine italiano debe a Guerra los guiones de algunos de sus mejores títulos, como "Amarcord", "E la nave va", "Ginger y Fred", de Fellini, y "Zabriskie Point" o "Blow-Up", de Antonioni, y en su vida firmó cerca 80 películas fundamentales del cine europeo.

Guerra, que desde hace algunos meses estaba enfermo, se había retirado a su ciudad natal, Santarcangelo di Romagna (provincia de Rimini), informaron los medios de comunicación italianos.

Estuvo en un campo de concentración

Nacido el 16 de marzo de 1920, Guerra trabajó como maestro de escuela y fue deportado a un campo de concentración alemán durante la Segunda Guerra Mundial. Tras la liberación de Italia comenzó su trayectoria en el mundo del cine.

Durante su carrera trabajó además con directores como Vittorio De Sica, Mauro Bolognini, Mario Monicelli, Alberto Lattuada, los hermanos Taviani, Marco Bellocchio y Francesco Rosi.

También colaboró con el recientemente fallecido Theo Angelopoulos y con el estadounidense Steven Soderbergh, así como con el director español José María Sánchez en la película "Burro" (1989).

Con Fellini, del que era un gran amigo, firmó "Amarcord", que recibió el Oscar a la mejor película extranjera en 1975. Para el maestro italiano también escribió "Ginger e Fred" (1986) y fue coautor del guión de "E la nave va" (1983).

Nominado al Oscar por Blow-up

Guerra fue nominado al Oscar por su guión de "Blow-Up" (1966), de Antonioni, con quien también trabajo en películas como "L'Avventura" (1960) y "Zabriskie Point" (1970).

También publicó una veintena entre novelas y libros de poesía.